Это "текст, написанный тушью, красивым почерком". Искусство каллиграфии - это всегда написание именно иероглифов, а не общее название рисунков тушью. В Китае искусство каллиграфии ценится необычайно высоко, больше, чем сама живопись тушью.
В самом названии этого стиля, которое переводится буквально "писать смысл, идею" заложено его основное свойство и узнаваемость. Изображения стиля Се и достаточно абстрактны, они не являются непосредственно рисунком объекта, а передают его образ. Се и - это "абстракционизм по-китайски". Чем меньшим количеством движений и элементов передан образ, настроение и чувство объекта, тем больше ценится картина.
Картины, исполненные в этой технике, очень тщательно прорисованы. В основе лежит контур, выполненный тушью. Далее он заполняется большим (от 5 до 50) количеством полупрозрачных слоев цвета или разведенной туши. В противоположность Се и, изображение Гунби тяготеет к буквальности, а в некоторых случаях даже фотографичности изображения: используется светотеневой способ передачи объема.
Будучи самостоятельным жанром, китайский пейзаж также является самостоятельной техникой. Для написания пейзажа используются свои, характерные для этого стиля технические приемы. Техника изображения традиционного китайского пейзажа является неким "стыком" техник Се и и Гунби.
Данный стиль не предполагает работы со множеством слоев. Особое внимание обращается на смешение минеральных красок и тональностей туши на том или ином материале (бумага или шелк) при их нанесении и высыхании.
Жанр китайской пейзажной живописи, основным предметом которого являются растения, птицы, звери либо насекомые. Этот жанр оказал большое влияние на всё китайское прикладное искусство в Средние века. Аналогично другим китайским жанрам произведения-хуаняо содержат поэтические ассоциации и намёки, доступные образованным китайцам своего времени.
Хуаняо (цветы и птицы) (1):
Политическое искусство, окунувшее наследие Энди Уорхола в китайский “национальный колорит”.
Политический поп-арт (1):
Течение в живописи, возникшее в конце 1970-х годов в Китае как реакция на последствия Культурной революции. В живописи шрамов художники отошли от изображений героев и стали изображать судьбы простых людей в период Культурной революции, перешли от идеализма к трагическому реализму.
Жанр китайской живописи, изображающий бамбук (от целого растения до нескольких ветвей или листьев). Мо-чжу одно из самых значительных стилистико-тематических направлений жанра цветы и птицы. Бамбук на китайских картинах - символ несгибаемости и стойкости, человека высоких моральных качеств.
Обращение к живописи бамбука являлось свидетельством достижения вершин живописного мастерства, т.к. в рисунке должны были использоваться все известные в китайской живописи и каллиграфии способы работы с кистью.
Мо-чжу (живопись бамбука) (2):
Жанр китайской живописи, изображающий цветущую сливу. Мо-мэй одно из самых значительных стилистико-тематических направлений жанра цветы и птицы. Начальный этап формирования живописи сливы в качестве отдельного направления живописи соотносится с эпохой Пяти династий (907-960). Ветка с нежно-розовыми, белыми или жёлтыми цветами дикой сливы мэйхуа символизирует гордого человека кристальной чистоты, несгибаемость и стойкость.
Мо-мэй (живопись цветущей сливы) (2):